Sé lo que viste el fin de semana pasado/CCXLI

I Hate Love/Odio el Amor(México, 2012), de Humberto Hinojosa. El segundo largometraje de Hinojosa (divertidísima comedia ranchera Oveja Negra/2009), inicia muy bien, se estanca hacia la mitad y se desbarranca en un desenlace tremendista.

El adolescente Ro (Christian Vázquez) pierde el oído en un accidente traumático y parece que empieza a recuperarlo cuando se enamora de la gringuita Eve (Diane Rosse), una jovencita suicida, futura hermanastra de Cobra (Rodrigo Azuela), el mejor amigo de Ro. 

Los actores están bien, la cinta está competentemente realizada, pero la anécdota es mínima y el final es gratuitamente trágico. En todo caso, aunque bastante fallida, hay que aplaudir el esfuerzo de Hinojosa por arriesgarse a trabajar dentro de fórmulas y géneros claramente establecidos. Primero, una comedia campirana; luego, un drama juvenil. El primer filme fue magnífico. El segundo, no tanto. De cualquier forma, la película ganó el premio del público en Morelia 2013.

Tanta Agua (Uruguay-México-Holanda, 2012), de Leticia Jorge y Ana Guevara. El padre divorciado Alberto (Néstor Guzzini) lleva de vacaciones a sus hijos Lu (una adolescente) y Fede (un niño) a algún balneario a varios kilómetros de Monteviedo. El problema es que el clima es horrible: llueve todo el día y en la cabaña rentada por el papá quiropráctico no hay ni televisión. El asunto es, usted se dará cuenta, alarmante.

La situación, sin embargo, empieza a arreglarse y no tanto por el cambio de clima: el papá liga a alguna guapa mujer, Fede (Joaquín Castiglioni) encuentra un amiguito con quien jugar e, incluso, la difícil adolescente -perdón por el pleonasmo- Lu (Malú Chouza) se topa con la posibilidad de hacer migas con un muchacho que se pasea por el balneario.

Las cineasta Jorge y Guevara logran capturar con inteligencia las complejas y cambiantes dinámicas familiares y, más aún, el doloroso proceso de crecer en la adolescencia, a través de una mirada directa, sencilla, pero siempre justa, sin azotes ni deficiencias. Mejor Opera Prima en Guadalajara 2013.

La Danza de la Realidad (Chile-Francia, 2013), de Alejandro Jodorowsky. De verdad, señor juez.  No tengo porque decirle mentiras. Desde hace 30 años he intentado ver en el cine de Jodorowsky eso que a mucha gente le maravilla y nomás no puedo. No niego que puede fabricar algunas imágenes que se quedan en la mente para siempre -y el cine está hecho de imágenes, ya lo sé- pero ya vistas una detrás de las otras, en conjunto, formando lo que llamamos una película, la obra del chileno siempre me ha parecido indigesta. No puedo con ella.

Es más, señor juez, para que vea que siempre trato de darle un trato justo incluso a los cineastas que menos me interesan, esta Semana Santa, cual expiación cristiana, me di a a la tarea de volver a ver toda la obra de Jodorowsky -incluyendo esa curiosa películita del elefante, que parece haber sido hecha para Animal Planet y Hallmark- antes de revisar La Danza de la Realidad, a ver si por fin veía la luz. Y no, nomás no la vi.

De hecho, creo que resultó contraproducente: agotado por tanto Jodorowsky, ni siquiera terminé de ver su más reciente largometraje, una ñoña y ridícula autobiografía en la que trabajó buena parte de su familia. Faltando 20 minutos para que terminara La Danza de la Realidad, cerré Festival Scope. La vida es corta, señor juez, y a estas alturas del juego, debo aceptar que si en todos estos años no he sido capaz de ver ninguna grandeza en el cine de Jodorowsky, puedo suponer que ya no la vi. Es mi culpa, lo admito. Soy culpable, señor juez. Pero, si me lo permite, quiero pasar a ver el cine que sí me interesa. Como le dije antes, la vida es corta. 

Al Mejor Postor (The Best Offer, Italia, 2013), de Giuseppe Tornatore. El más reciente largometraje de Tornatore es una suerte de elegante pero previsible thriller que se transforma, en el desenlace, en una melancólica historia de amor. Mi crítica en el Primera Fila del Reforma del viernes pasado.